Porto Alegre Em Cena confirma datas e anuncia espetáculos locais
Foto: Luciano Lanes / PMPA
Braskem em Cena é considerado um dos principais prêmios da cidade
A 25ª edição do Porto Alegre em Cena terá programação entre 11 e 23 de setembro em diferentes palcos da cidade e vai reunir peças locais, nacionais e internacionais. Theatro São Pedro, Centro Municipal de Cultura e Instituto Ling serão alguns dos espaços do circuito, que também inclui performances de rua e apresentações em locais alternativos. O festival é uma realização do governo Federal, por meio do Ministério da Cultura, e da Prefeitura de Porto Alegre e conta com financiamento Pró-cultura RS, mecanismo de incentivo à cultura da Secretaria de Estado da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer.
A programação completa e a venda de ingressos serão anunciadas no início de agosto. Mas já estão confirmados os dez espetáculos locais da agenda, selecionados para concorrer ao Prêmio Braskem em Cena, que chega à 13ª edição como uma das principais premiações das artes cênicas da cidade. O conselho curador que selecionou os espetáculos foi composto por Fernando Zugno, Kaya Rodrigues, Luciano Fernandes, Neca Machado, Daniela Carmona e Jane Schoninger. As peças escolhidas são as seguintes:
A Mulher Arrastada
Inspirado em um chocante episódio real, a peça tem Celina Alcântara no papel de uma mulher que foi baleada e arrastada por uma viatura da Polícia, no Rio de Janeiro.
Texto: Diones Camargo / Direção: Adriane Mottola
Chapeuzinho Vermelho
Em uma mescla de teatro, dança e música, o espetáculo relê o conto clássico e propõe a adultos e crianças uma espécie de “iniciação ao medo”.
Texto: Joël Pommerat (tradução: Giovana Soar) / Direção: Camila Bauer
Dilúvio MA
A performance estabelece conexões entre ecologia, sustentabilidade e artes cênicas, abordando as relações entre os seres humanos e o ambiente em que vivem.
Criação e performance: Marina Mendo e Rossendo Rodrigues
Espalhem Minhas Cinzas na EuroDisney
A peça da Cia Stravaganza convida o espectador a um passeio futurista distópico e atemporal, apresentando ataques ao capitalismo e seus subprodutos.
Direção: Adriane Mottola / Autor: Rodrigo García (tradução: Adriane Mottola)
Hiato
Inspirado em uma estética originada em imersões na natureza, o espetáculo aposta no diálogo ao vivo entre elementos de dança contemporânea e vídeo.
Direção: Leonardo Jorgelewicz / Atuação: Paula Finn
Imobilhados
Quatro atores desdobram-se em nove personagens em uma peça sem falas, na qual gestos, ações e movimentos coreografados têm destaque.
Direção: Liane Venturella / Dramaturgia: Liane Venturella e Máscara EnCena
Pequeno Trabalho para Velhos Palhaços
A peça celebra as trajetórias dos artistas Arlete Cunha, Sandra Dani e Zé Adão Barbosa, em um clima de ironia e deboche que remete ao Teatro do Absurdo.
Direção: Adriane Mottola / Autor: Matei Visniec (tradução: Pedro Sette-Câmara)
Qual a diferença entre o charme e o funk?
A peça é baseada em memórias dos artistas negros em cena, que recontam de variadas formas suas experiências, unindo elementos de teatro, dança e música.
Direção: Thiago Pirajira / Dramaturgia: grupo Pretagô
Teatro dos Seres Imaginários
No espetáculo de bonecos, inspirado em O Livro dos Seres Imaginários (Jorge Luis Borges e Margarita Guerrero), o espectador fica com o rosto quase colado à cena.
Roteiro e direção de cena: Jackson Zambelli / Criação e direção geral: Cacá Sena
Vincent – Obra Contemporânea em Dança Performativa
O universo do artista holandês Vincent Van Gogh (1853-1890) é o ponto de partida para o espetáculo, no qual cada intérprete cria seus próprios movimentos.
Direção geral: Verônica Prokopp / Direção cênica: Daniel Aires
/teatro
A programação completa e a venda de ingressos serão anunciadas no início de agosto. Mas já estão confirmados os dez espetáculos locais da agenda, selecionados para concorrer ao Prêmio Braskem em Cena, que chega à 13ª edição como uma das principais premiações das artes cênicas da cidade. O conselho curador que selecionou os espetáculos foi composto por Fernando Zugno, Kaya Rodrigues, Luciano Fernandes, Neca Machado, Daniela Carmona e Jane Schoninger. As peças escolhidas são as seguintes:
A Mulher Arrastada
Inspirado em um chocante episódio real, a peça tem Celina Alcântara no papel de uma mulher que foi baleada e arrastada por uma viatura da Polícia, no Rio de Janeiro.
Texto: Diones Camargo / Direção: Adriane Mottola
Chapeuzinho Vermelho
Em uma mescla de teatro, dança e música, o espetáculo relê o conto clássico e propõe a adultos e crianças uma espécie de “iniciação ao medo”.
Texto: Joël Pommerat (tradução: Giovana Soar) / Direção: Camila Bauer
Dilúvio MA
A performance estabelece conexões entre ecologia, sustentabilidade e artes cênicas, abordando as relações entre os seres humanos e o ambiente em que vivem.
Criação e performance: Marina Mendo e Rossendo Rodrigues
Espalhem Minhas Cinzas na EuroDisney
A peça da Cia Stravaganza convida o espectador a um passeio futurista distópico e atemporal, apresentando ataques ao capitalismo e seus subprodutos.
Direção: Adriane Mottola / Autor: Rodrigo García (tradução: Adriane Mottola)
Hiato
Inspirado em uma estética originada em imersões na natureza, o espetáculo aposta no diálogo ao vivo entre elementos de dança contemporânea e vídeo.
Direção: Leonardo Jorgelewicz / Atuação: Paula Finn
Imobilhados
Quatro atores desdobram-se em nove personagens em uma peça sem falas, na qual gestos, ações e movimentos coreografados têm destaque.
Direção: Liane Venturella / Dramaturgia: Liane Venturella e Máscara EnCena
Pequeno Trabalho para Velhos Palhaços
A peça celebra as trajetórias dos artistas Arlete Cunha, Sandra Dani e Zé Adão Barbosa, em um clima de ironia e deboche que remete ao Teatro do Absurdo.
Direção: Adriane Mottola / Autor: Matei Visniec (tradução: Pedro Sette-Câmara)
Qual a diferença entre o charme e o funk?
A peça é baseada em memórias dos artistas negros em cena, que recontam de variadas formas suas experiências, unindo elementos de teatro, dança e música.
Direção: Thiago Pirajira / Dramaturgia: grupo Pretagô
Teatro dos Seres Imaginários
No espetáculo de bonecos, inspirado em O Livro dos Seres Imaginários (Jorge Luis Borges e Margarita Guerrero), o espectador fica com o rosto quase colado à cena.
Roteiro e direção de cena: Jackson Zambelli / Criação e direção geral: Cacá Sena
Vincent – Obra Contemporânea em Dança Performativa
O universo do artista holandês Vincent Van Gogh (1853-1890) é o ponto de partida para o espetáculo, no qual cada intérprete cria seus próprios movimentos.
Direção geral: Verônica Prokopp / Direção cênica: Daniel Aires
/teatro
Texto de: Cleber Saydelles
Edição de: Andrea Brasil
Edição de: Andrea Brasil
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